Interview met Jason Wade: Lifehouse Singer praat over 'Out of the Wasteland', favoriete songteksten, 'Everything' + meer [EXCLUSIEF]

Uw Horoscoop Voor Morgen

Jason Wade is de zanger en songwriter van de Amerikaanse rockband Lifehouse. De groep heeft zeven studioalbums uitgebracht en hun debuut 'No Name Face' uit 2001 werd dubbel platina. Hun meest recente album, 'Out of the Wasteland', kwam uit in mei 2015. In dit exclusieve interview vertelt Jason over het maken van het album, zijn favoriete teksten en wat de toekomst biedt voor Lifehouse.



Interview met Jason Wade: Lifehouse Singer Talks ‘Out of the Wasteland,’ Favorite Lyrics, ‘Everything’ + More [EXCLUSIEF]

Michelle McGahan



Angela Weiss, Getty Images

Toen ik de kans kreeg om met Jason Wade van Lifehouse te praten, vloog ik zo ongeveer door de computer en pakte praktisch een van mijn mede-Maid Celebrities-editors aan om de kans te grijpen. De muziek van Lifehouse is de soundtrack geweest van zoveel mijlpaalmomenten in mijn leven - zowel uitzinnig gelukkig als verwoestend verdrietig - dat ik dat kon. niet. wacht. om met Jason te praten over zijn vak, de nieuwe single &aposHurricane&apos van de band en het aankomende album &aposOut of the Wasteland,&apos en natuurlijk mijn favoriete levenslied aller tijden, &aposEverything.&apos

Gelukkig voor onze lezers (en mijn journalistieke integriteit), heb ik geprobeerd de fangirling tot een minimum te beperken. Omdat ik een professional ben. Soort van.



Bekijk hieronder ons interview met Jason Wade.

Vertel me iets over je nieuwe single, &aposHurricane.&apos

&aposHurricane&apos vertegenwoordigt een nieuw tijdperk, denk ik, waarin de band terugkeert naar onze roots. Ik denk dat we de laatste paar platen een beetje van ons geluid zijn afgeweken - ik denk dat [het] belangrijk was voor de band om zich uit te strekken en nieuwe dingen te proberen. Maar halverwege deze plaat schreef ik &aposHurricane&apos en een nummer genaamd &aposFlight&apos dat echt deed denken aan &aposNo Name Face,&apos onze eerste plaat. Dus ik heb het gevoel dat &aposOut of the Wasteland&apos een soort collage is en een soort 'best of' van wat we de afgelopen 15 jaar hebben opgenomen. Het was erg leuk om uit al onze verschillende invloeden te putten.



Ik hoorde zeker geluiden van &aposNo Name Face&apos in beide nummers.

Ja, en het is zo lang geleden dat we op die manier opnamen hebben gemaakt dat het voor de band ook echt verfrissend was. Een platenmaatschappij verlaten om een ​​soort van onafhankelijke band te worden, is echt opwindend en ik heb het gevoel dat het ons echt heeft bevrijd om iets te creëren zonder de versmelting van het zakelijke aspect -- de muziekbusiness is een beetje ingewikkeld en staat de band in de weg. kunst die we willen maken.

Een soort back to basics.

Ja, ja, absoluut. Het was moeilijk na 15 jaar om nog steeds die magie en die vonk te vinden die je in het begin had. De afgelopen jaren waren voor ons een beetje de cirkel rond en probeerden we duidelijkheid te krijgen over, &aposGenieten we hier nog echt van?&apos en ik denk dat we echt de vreugde in het creatieve proces hebben teruggevonden, wat erg belangrijk was voor de band.

Ik stop niet voordat ik de top heb bereikt

Bekijk de Lifehouse&aposs &aposHurricane&apos muziekvideo

Je gebruikt veel krachtige weerbeelden in je muziek (&aposHurricane,&apos &aposStorm,&apos &aposSky Is Falling,&apos enz.). Wat is het verhaal daarachter?

Misschien verhuis ik van Seattle, waar het negen maanden per jaar regent, naar Californië, naar deze plek waar het de hele tijd zonnig is [ lacht ] … Ik heb altijd een beetje getrokken uit de elementen van wat er om me heen gebeurt. Ik denk dat er zulke krachtige metaforen in de natuur zijn waar ik altijd een beetje naar aangetrokken ben.

Waarom besloot je om de video van &aposHurricane&apos in een gevangenis te plaatsen?

Dat was het idee van Thomas Kirk (de regisseur). Hij deed ook de songtekstvideo voor &aposFlight.&apos Het is interessant: als je een nummer schrijft, heb je je [eigen] interpretatie ervan, maar jongens die meer visueel zijn met fotografie of het regisseren van muziekvideo's, hebben hun eigen creatieve gevoeligheden die ze trekken een beetje [uit]. Toen hij ons het concept vertelde, dachten we dat het een beetje donker was, maar tegelijkertijd ook best cool. Ik denk dat de gevangenis een soort metafoor is voor het doormaken van een heel moeilijke tijd. Het is een live optreden waarin de band vertelt over deze turbulente relatie tussen deze man en het meisje die tegen het einde van de video hun meningsverschillen bijleggen. De cast van personages die in de cel naast ons zaten, was nogal intimiderend, dus het was absoluut een intense dag [ lacht ].

Heb je het in een echte gevangenis gefilmd?

Nee, het was een stel. Maar het voelde absoluut koud en eng [ lacht ].

En jij en je instrumenten proberen alle drie in één cel te passen...

cast van malcolm nu in het midden

Ja, het was zeker een uitdaging! En we hadden een windmachine met deze foto's die ons in het gezicht raakten terwijl we probeerden op te treden, dus het was best een uitdaging, maar ik vond het best gaaf geworden.

Je nieuwe album heet &aposOut of the Wasteland&apos. Waar haalde je inspiratie vandaan voor de titel?

Ik denk dat de titel precies weergeeft wat we de afgelopen jaren hebben meegemaakt. Er waren veel vragen van veel fans of de band uit elkaar ging. Gewoon twee jaar vrij nemen, dat hebben we nog nooit eerder gedaan, dus ik denk dat het veel van de superfans een beetje bang maakte en zich afvroeg of we uit elkaar zouden gaan en onze eigen weg zouden gaan. Dus &aposOut of the Wasteland&apos betekent voor mij gewoon een nieuwe tijd en een nieuw tijdperk voor de band. De cirkel is een beetje rond en begint opnieuw als onafhankelijke artiesten, en komt uit die slapende periode met een soort hernieuwd gevoel van leven voor de band.

Wat is je favoriete nummer op het album?

Ik hou van &aposFlight.&apos Ik denk dat &aposFlight&apos echt een doorbraak voor mij was. Ik moest echt iets schrijven dat geïnspireerd was, dat aanvoelde als een aantal van mijn favoriete Lifehouse-nummers zoals &aposBroken,&apos &aposEverything,&apos &aposStorm&apos... Nummers die echt die diepere betekenis hebben en echt dat kenmerkende Lifehouse-geluid hebben, waar het een beetje begint langzaam, maar het bouwt op naar dat climax-einde. Op een dag de studio ingaan... I echt had het gevoel van urgentie dat ik iets speciaals wilde schrijven, maar ik dwong het de hele dag. Ik begon aan twee of drie nummers, gooide ze allemaal weg, en net toen ik op het punt stond er een punt achter te zetten en het op te geven, ging ik aan de piano zitten en het was dit echt magische moment waarop ik het nummer min of meer channelde - - het was gewoon Daar . Die momenten gebeuren maar om de paar jaar en ik koester ze echt.

Bekijk Lifehouse's &aposFlight's Lyric Video

Ik kon zeker veel invloeden horen van &aposEverything&apos in &aposFlight.&apos

Dat is fantastisch. Het is goed om die feedback erop te krijgen.

Ik moet je zeggen, &aposEverything&apos is niet alleen mijn favoriete Lifehouse-nummer, het is mijn favoriete nummer aller tijden.

Is het echt? [ lacht ] Wauw, dat is geweldig.

meisje ontmoet de wereld ervoor en erna

Hoe is je relatie met &aposEverything&apos?

Ik denk dat het een van de ruggengraattracks van de band is. Om een ​​analogie te gebruiken, ik denk dat het een soort hartslag van de band is. Het is 15 jaar oud, maar als we het live spelen, gebeurt er elke avond iets magisch. Je kunt deze connectie die mensen hebben met dit nummer een beetje zien. En dat zijn degenen die je waarschijnlijk de rest van je carrière zult spelen. Het is interessant dat we er nog steeds niet genoeg van hebben. We kunnen het nog steeds spelen en het voelt nog elke avond fris aan.

Waarom denk je dat het zo goed resoneert met fans?

Ik denk dat het waarschijnlijk de emotie en de kwetsbaarheid van de teksten voorop stelt. En dan alleen het dynamische einde. Het voelt bijna als het einde van een inspirerende film of iets dergelijks. Het was gewoon de tijd waarin ik me bevond toen ik het ook schreef en opnam. Ik was zo nieuw in het opnameproces dat ik denk dat we iets heel eerlijks en echts hebben vastgelegd.

Er is veel discussie onder fans over de betekenis van het nummer -- of het meer verwijst naar een romantische relatie of een relatie met God. Kun je daar enig inzicht in delen?

Ik denk dat ik de meeste van mijn liefdesliedjes schrijf om een ​​bepaald niveau van dubbelzinnigheid te hebben tot waar je het lied kunt nemen en er elke betekenis uit kunt halen die je wilt. Ik heb zeker met veel mensen gesproken die het als een inspirerend aanbiddingslied beschouwen, en sommige mensen hebben het dan ook als hun bruiloftslied. Dat is gewoon hoe ik altijd heb geschreven, waar het een [concept] van liefde is dat je op je eigen manier kunt nemen. Ik heb nooit liedjes geschreven [waar ik zeg] 'dit is precies wat het is, en het moet zo blijven'. Dat is wat ik zo leuk vind aan muziek -- het kan veel verschillende dingen betekenen voor veel verschillende mensen.

Luister naar Lifehouse&aposs &aposEverything&apos

Wat is je favoriete tekst die je ooit hebt geschreven?

Tot &aposFlight&apos -- ik denk dat &aposFlight&apos waarschijnlijk mijn nieuwe favoriete nummer van Lifehouse is -- daarvoor was het waarschijnlijk &aposBroken,&apos dat ik in Nashville schreef voor een vriend van mij die een nieuwe nier nodig had en op dat moment erg ziek was. … Het leek erg op &aposFlight&apos -- Ik pakte een akoestische gitaar en het nummer kwam uit het niets. Ik speelde het de volgende dag voor hem en we begonnen met het demoproces … Toen ik de zang deed, stond hij in de andere kamer. het was een van deze echt zeldzame, rauwe momenten van verbinding maken met een ander mens, wat gewoon een geweldig [gevoel] is om op tape vast te leggen. En net als &aposEverything, krijgt ook &apos &aposBroken&apos live een heel ander element.

Is er een bepaalde tekst in &aposBroken&apos of &aposFlight&apos die er echt uitspringt?

Als ik huil, of als ik de rillingen over mijn arm voel, dan weet ik dat een nummer werkt.

Waarschijnlijk met &aposFlight&apos it&apos het einde -- &aposNiet meer rennen, niet meer verstoppen&apos -- voelt het gewoon alsof je je losmaakt van waar je ook mee te maken hebt. Dat is zo'n nummer waar ik elke keer weer de rillingen van krijg. En zo weet ik wanneer een nummer waarheidsgetrouw en eerlijk is en van een goede plek komt -- om er een soort viscerale reactie op te hebben.

Nu we het erover hebben gehad, hebben verschillende van je nummers echt een climax, een filmisch einde. Ik vind het echt interessant dat je met [beroemde filmcomponist] James Newton Howard hebt gewerkt aan &aposHourglass&apos op het nieuwe album.

dus wat we high worden dus wat we wiet roken

Absoluut . Met James aan de slag gaan was een droom die uitkwam. Ik luister al sinds mijn jeugd naar zijn soundtracks. Hij is een van mijn favoriete componisten. Jude, onze manager en producer, was al meer dan 20 jaar bevriend met hem. Dus begon Jude dit nummer dat niet eens een titel had -- hij speelde het op een dag voor mij, dit was een paar jaar geleden -- ik vond het geweldig en ik vond het geweldig dat James Newton Howard de brug schreef. Dus ik hielp ze een beetje om dat nummer af te maken. En toen mochten we met James de studio in … [hij werkte aan] het strijkersarrangement voor de demo waar we aan werkten.

Het was zo onwerkelijk omdat ik de studio binnenliep en hij een enorm scherm had en Jennifer Lawrence daarboven was, omdat hij bezig was met het afmaken van de nieuwe &aposHunger Games&apos [ lacht ]. Alleen al om hem aan het werk te zien was geweldig. Hij staat wat mij betreft op een ander niveau. Een paar dagen met hem aan de slag gaan was een van mijn favoriete momenten bij het maken van de plaat.

Wat is het geluid van dat liedje?

Het is een pianosong. Het bouwt nooit echt op te te veel. Het is een prachtig liefdeslied over oud worden met iemand en een soort van door dit leven gaan naar het volgende leven met iemand van wie je houdt. Het zijn angstaanjagend mooie teksten met deze echt warm klinkende strijkers die het nummer begeleiden. Het is erg filmisch.

Ik geloof echt dat [je muziek] eerst met [jezelf] moet resoneren voordat je het naar buiten brengt zodat iemand ernaar kan luisteren. … De nummers die je naar die heel diepe plek brengen -- als je dat voelt, heb ik het gevoel dat iedereen het ook kan voelen.[/pullquotes] Ik ben erg opgewonden om die te horen.

Het is een van mijn favorieten op de plaat.

Kun je me iets vertellen over je songwritingproces?

Het is in de loop der jaren geëvolueerd. Toen ik begon, voordat ik mijn eigen studio had en zo, was het gewoon een akoestische gitaar oppakken en alles op die manier schrijven, het aan de band laten zien en vervolgens een arrangement van het nummer maken, de pre-productie doorlopen en vervolgens het opnemen. dossier. Op dit album was het een beetje achterlijk in die zin dat ik alleen of met een technicus de studio in zou gaan en gewoon met geluid zou experimenteren. Veel aan de piano zitten totdat ik me een weg door een arrangement had gezocht en dan zou ik het opnemen als dat nummer en dan zou het veranderen in iets anders.

Eigenlijk is &aposHurricane&apos zo begonnen. Ik begon het nummer op piano, dus het begon als dit aanstekelijke popnummer en zodra ik er gitaren op zette, veranderde het in een nummer dat erg aan ons eerdere werk deed denken. Het ging echt naar binnen en gebruikte de studio als een leeg canvas en probeerde met verschillende geluiden te komen en probeerde met iets nieuws te komen.

Hoe weet je wanneer een nummer is voltooid?

Als ik er een reactie op krijg. Als ik in tranen uitbarst, of als ik de rillingen langs mijn arm voel. Dat is als ik weet dat een nummer werkt en bijna af is. Ik moet iets voelen, weet je?

Ik vind het zo interessant dat je hetzelfde voelt als fans wanneer ze naar je muziek luisteren: de rillingen krijgen van dat angstaanjagend mooie geluid.

Ik geloof echt dat het eerst met je moet resoneren voordat je het naar buiten brengt zodat iemand ernaar kan luisteren. Als je het gevoel hebt dat je gewoon een nummer aan het schrijven bent omdat het misschien een hit gaat worden of iets dergelijks, dan zijn dat echt de nummers die lang meegaan. De nummers die je naar die heel diepe plek brengen - als je dat voelt, heb ik het gevoel dat iedereen het ook kan voelen.

foto's van Miley Cyrus naakt

Een beetje schakelen, ik zag dat je onlangs Ed Sheeran op Twitter bent gaan volgen. Ben je een fan?

Ik vind hem briljant. Ik denk dat wat hij alleen kan doen met een akoestische gitaar -- en zijn connecties met zijn fans en zijn publiek, gewoon geweldig is. … Ik heb wat live YouTube-dingen gezien die hij heeft gedaan en het is gewoon ongelooflijk.

Kunnen we in de toekomst samenwerkingen tussen Jason Wade/Ed Sheeran of Lifehouse/Ed Sheeran verwachten?

O, dat zou ik LEUK vinden. Ik denk dat hij op dit moment een beetje aan de top van de wereld staat, dus ik weet niet hoe gemakkelijk het is om met hem in contact te komen, maar ik zou Vast en zeker er zin in hebben. [ Noot van de redactie : Beste Ed Sheeran, Jason Wade - evenals een zekere MaiD Celebrities-redacteur - wil dit mogelijk maken. Zorg dat het lukt.]

Zijn er tourplannen voor &aposOut of the Wasteland&apos?

We gaan tot half maart een promotour doen langs alle radiostations, en dan werken we nog aan het boeken van een zomertour. Maar we zullen waarschijnlijk een groot deel van het jaar onderweg zijn. [ Noot van de redactie : Slechts een paar dagen na dit interview, Lifehouse aangekondigd dat ze deze zomer op pad gaan met Nickelback. Bekijk de tourdata hier .]

&aposOut of the Wasteland&apos komt uit op 19 mei.

Artikelen Die U Misschien Leuk Vindt